在全世界諸多優(yōu)秀電影導(dǎo)演中，胡利淮最敬慕的是來自俄羅斯的導(dǎo)演塔可夫斯基，一部《鄉(xiāng)愁》讓胡利淮每每沉浸其中，刷了一遍又一遍。在這部被譽為塔可夫斯基最神秘、最難懂的電影里，胡利淮找到了他和這位遙遠國度造夢者的共鳴。

　　在詩歌、夢境、現(xiàn)實等元素的糅雜中，在藍黑、墨綠和暗褐色的鄉(xiāng)愁氛圍中，胡利淮感覺到自己也有這樣一股沖動，用鏡頭對準自己腳下的這片大地，去講述這里的過去、這里的文化和鄉(xiāng)土、這里平凡的小人物……胡利淮相信，一切關(guān)于生活的表達都有跡可循，能幫助他看清自己的影子，也讓觀眾從中找到共鳴。

　　“迎亞運”展現(xiàn)甌越傳統(tǒng)文化

　　得知意大利第76屆薩勒諾國際電影節(jié)組委會發(fā)來的喜訊時，胡利淮正在家里有條不紊地過著自己的小日子：上午七點多起床，吃過早飯，給植物澆澆水，然后去團隊的工作室上班，下班回來繼續(xù)寫作、看書、看電影和散步……平靜帶來的充實感讓他滿足，但短片作品《激情盼亞運》成功入選電影節(jié)的消息，又把他拉回去年九月經(jīng)歷的“酷暑”，那是一次巨大的考驗，同樣帶著十足的感動，他和他的團隊齊心協(xié)力完成的作品，不僅令他們自己感到驕傲，也得到了來自觀眾和各位評審的認可。

　　“項目是從去年9月份開始準備的，時間比較緊張。”胡利淮告訴記者，這次導(dǎo)演《激情盼亞運》短片也是為了完成市里交代的一次任務(wù)。“有這樣一個機會，我自己也是很興奮的，為此做了很多功課，查閱了很多資料，想把我們一千多年的甌越文化，精煉準確地表達出來，讓觀眾能感受到溫州人民這種迎亞運的激情。”

　　但這次短片的時長只有1分半鐘，這首先對胡利淮來說，是一個取舍的難題。“因為能講的東西太多了，戲曲、百工、文化、民俗……都很有代表性，但是時間有限，我們最終選擇了傳統(tǒng)文化戲曲、龍舟、花槍、鼓聲、水袖與現(xiàn)代足球相結(jié)合去表達，都是相對有畫面張力的元素，同時足球是個有著國際性的運動語言，能更好地讓國外觀眾代入其中。”

　　胡利淮表示，他的這個創(chuàng)作靈感來源于一次公園的散步，看到老人們悠閑地拉著二胡、跳著廣場舞，如此生活化的場景，讓他下定決心要把市井元素進行到底。“重點表達老百姓期盼亞運的到來，整部片子是以各種甌越元素進行蒙太奇交叉剪輯，全片沒有旁白，純粹靠音樂、動作、鏡頭、畫面交接起來，要給人振奮激情的感覺。”

　　為了短片的最終呈現(xiàn)效果能達到這種“不用語言就激情昂揚”的要求，胡利淮在拍攝過程中耗費了許多心力，拍攝階段幾乎是沒日沒夜地思考鏡頭的轉(zhuǎn)換、音樂的銜接。“因為鏡頭切換是比較快的，上一個鏡頭和下一個鏡頭要配合好，又巧妙地過渡，如果拍攝時沒有精準摳到位，后期很容易出現(xiàn)問題，所以拍攝過程中一絲一毫都不能放松。”

　　胡利淮還記得自己在七都的一處足球賽場上執(zhí)導(dǎo)拍攝，團隊一連在烈日下拍攝了好幾個鐘頭都毫無怨言，只求一個滿意的畫面，回家以后才發(fā)現(xiàn)身上早已曬傷，一層一層地蛻皮。“可能大家印象中好像導(dǎo)演坐著看看監(jiān)控就好了，其實各個點位都是我親自去踩的，演員拍攝結(jié)束還可以休息，但是導(dǎo)演的工作從籌備開始到結(jié)束一刻不停，不過我也很開心，大家這么努力聚在一起，一心就是想把這個短片拍好，不留遺憾。”

　　而在永嘉書院的一次取景過程中，由于長時間沒下雨，一處原本設(shè)想的畫面竟意外無法實現(xiàn)，拍攝一度陷入僵局。“最后為了我們的拍攝，取得了縣里同意，上游特意開了水閘放水，拍攝才得以順利進行……就像這部影片中展現(xiàn)的那樣，大家都在齊心協(xié)力做好這件事，期盼亞運會的到來。”

　　關(guān)注小人物，捕捉生活特質(zhì)

　　《激情盼亞運》完成以后，胡利淮回歸了自己平靜的生活，繼續(xù)在細枝末節(jié)尋找觀察世界的角度，作為一名80后的創(chuàng)作人，他從事電影藝術(shù)創(chuàng)作已經(jīng)有11個年頭，身上的獎項多了，但學習創(chuàng)作的習慣還一直保持著。

　　“拍片是我的摯愛，雖然大學學的是法律專業(yè)，但對電影的熱愛讓我決定前往北京電影學院進修學習電影專業(yè)課程，終于走上了夢想中電影工作者的道路，這讓他感到非常滿足，因此也更希望去做一些符合當下生活價值的表達。”胡利淮說，他擅于用非線性敘事手法和現(xiàn)實主義風格來捕捉生活特質(zhì)，關(guān)注小人物的生活狀況和情感糾葛來深化主題立意。他創(chuàng)作的影視作品《蒲公英的約定》《天使的初心》《醫(yī)路有心》《ENDING》《生命之旅》等都曾多次榮獲國內(nèi)外電影節(jié)獎項。

　　“我一直覺得導(dǎo)演個人的經(jīng)歷會不自覺地反映到他的作品當中，在我自己的作品中，就有很多我親身經(jīng)歷或者印象特別深刻的畫面，這可能跟我本身是茗岙農(nóng)村出身有關(guān)，在那個時代的大背景下，我們一代小人物，在蕓蕓市井中找到了屬于自己的價值……”

　　胡利淮向記者講述了自己的成長經(jīng)歷。年幼時，村里第一次組織觀看露天電影，當時聽說城里放映員過來播放影片，村里老少都跑來湊熱鬧，胡利淮也興致勃勃地拿起小凳子搶到了前排，生怕錯過劇情，憋著尿看完了整部電影。

　　“影片的名字叫《媽媽再愛我一次》，那種切近生活難以割舍的母子親情讓我現(xiàn)場哭得一塌糊涂，瞬間感覺媽媽好偉大，也是從那時起我就開始對電影產(chǎn)生了濃厚的興趣。”

　　之后在北京電影學院學習期間，胡利淮第一次擁有了一臺屬于自己的手持DV攝像機，激動得一天到晚舉著拍個不停。“那時候開始有意識地去發(fā)現(xiàn)挖掘生活的素材，有什么畫面比較深刻的，看到就拿起來拍，當時還用的膠卷拍攝，一卷只能拍半個小時的素材，出去一趟，我都是褲兜里塞滿四五個帶子。”

　　這些積累，最終變成許多作品里的一些片段：《生命之旅》中，一位癌癥患者在生命接近尾聲，拾起了散落在記憶里的時光，反思生命中最重要的東西；《蒲公英的約定》中，一名鄉(xiāng)村女教師陳燕帶著發(fā)燒的學生前往遙遠的鄉(xiāng)鎮(zhèn)衛(wèi)生院看病……童年家鄉(xiāng)長長的石階、秋日里的稻草垛、幾棵孤零零的樹、親友憂傷的身影，這些取材現(xiàn)實的畫面都曾深深印進胡利淮的腦海里，最終成為一段敘事中透著深切懷念和朦朧情愫的出口。

　　“這些畫面就是很尋常的，每個人的生命里可能都出現(xiàn)過這些畫面，它可能并不精致，甚至相當粗糲，但就是這種真實的粗糙才更能引起觀眾的共鳴。”胡利淮指出，那還并不是一個單單具體的“畫面”，而是關(guān)于鄉(xiāng)土、生命、人性等深層意義上的一段心靈史。

　　“藝術(shù)創(chuàng)作的道路是沒有止境的，我想要表達的還有很多，后面還是要繼續(xù)不斷學習摸索，爭取再創(chuàng)作出一些令自己滿意、觀眾叫好的作品。”這也是胡利淮一直以來對電影的態(tài)度，真誠地用影像記錄時代，贊美生命。